超以象外: 梁銓、呂振光及嚴善錞

奧沙畫廊將舉辦三位抽象畫家：梁銓、呂振光、嚴善錞的聯展。是次展覽將是難得的機會讓香港觀眾一次過欣賞這三位大師的作品。雖然他們的畫風迴異，但他們的作品都在探索傳統跟創新、抽象跟象徵以及空間跟詩意之間的關係。

梁銓基本上放棄了筆繪的傳統，用一種拼貼的方式來呈現自己的古典情懷。在這裏拼貼轉化成一種非常富有自己個性的、甚至可以說帶有某種觀念的行為——如老僧補納一樣的內心修煉，賦予他的畫面一種沖淡、清奇的意境。他的作品用微妙細節的喋喋不休來實現互相抵消的實際效果，以期實現整體上的空泛化；通過平靜、無規律而靜謐的線條達到彼此抵消引人註目的效果，從而給人以一種平心靜氣的禪心之感。

呂振光的畫風凝鍊成近年所見，簡明抽象和反樸歸真的風格。他的作品追溯的是繪畫的根源，焦點從「該畫甚麼」轉到「甚麼是畫」的根本問題上。只要用心地看他畫中的色彩和色調變化，就能感覺到他那種超乎物象，純然是形而上的山水風光的真諦。在粗線和幼線之間營造的，就是畫家古意今譯的精神空間。

嚴善錞是一個嗜好“矛盾律”的畫家。在形式上，他的畫面同時具有抽象畫的基本特質和明確的意境指向；在表現上，他是即興式和書寫式的，但又是有節制的；在格調上，他追求雅致，但別有一番生澀、拙樸之趣，用他自己的話說，就是“生秀”，即生澀而秀麗。他近期的作品主要是運用水墨、丙烯和濕壁畫的材料和技法，以表現自己對童年的視覺經驗和故鄉西湖的追憶。